图为郑光祖画像 

乔吉画像

    宋词以后流传在民间的便是“元曲”。元杂剧与元散曲合称“元曲”，是元代文学中成就最高的部分。由于元朝时期，社会比较动荡，有才华的人吃不开，不得已只能归隐，渐渐便催生出一批杰出的文学家，他们主要创作元曲，其中玩得最好的是山西作家。
    元曲,是元代流行最广、成就最高的通俗艺术形式，并且能够与唐诗宋词鼎立并称，同为“一代文艺瑰宝”，山西作家作为极其重要的一支主力军，一直引领着元代文坛。

    ○元曲·山西追溯

    采访嘉宾：张斯直（山西元曲研究专家）

    山西元曲有自己的时代特征。无论杂剧还是散曲，都含有消极隐退的思想，也有痛斥官场和社会黑暗的思想，还有抒发自己理想和抱负的思想等。
    山西元曲盛极而衰的过程，是我国元曲盛极而衰的一个缩影。

    创作和演出繁荣杂剧

    元前期，作为引领元代杂剧的山西作家不止关汉卿、白朴，像平阳的石君宝、孔文卿、于伯渊，运城的李行甫，大同的吴昌龄等，也都大名鼎鼎。需要说明的是，当时山西虽有一批全国领军的戏剧家，但还远远不够，正因为有了祭祀、拜庙或者过庙会，村村都要演杂剧，杂剧才得以在山西繁荣壮大。至今，在洪洞县明应王殿壁画上题的 “尧都见爱大行散乐忠都秀在此作场”字样、在万荣县孤山风伯雨师庙的元代舞台石柱上，留刻有“元大德五年三月清明,尧都大行散乐人张德好在此作场”的字样、在山西民间流传的“山乡庙会流水板整日不息，村镇戏场梆子腔至晚犹敲”的楹联，都能说明杂剧在山西的演出盛况。
    元后期，山西杂剧也不逊色。从演出上看，规模超过前期；从杂剧创作上看，关汉卿、白朴等作家相继谢世后,又涌现出了乔吉、郑光祖等剧作家，他们同样代表全国的最高水准，还有平阳人狄君厚和张鸣善等人也很著名。
    元末期，全国各地爆发了不同规模的起义。山西，是元军与起义军的混战区，是南方起义军攻取大都的必经之地，同时也是大都的屏障，当山西被起义军冲破的时候,元朝离灭亡也就没几天了。山西杂剧也随之衰落下来。

    作家和“书会”成就散曲

    散曲，从什么年代开始的，历史上无明确记载，初步推断是在金朝末期。开启散曲创作的当首推山西忻州人元好问。很多元曲书籍如 《元曲鉴赏辞典》《元曲三百首》等都把他排在首位，而就他全部创作来看，散曲创作是为数最少的，现在只能看到七支散曲，但件件是精品。关汉卿和白朴也是散曲家，两人在元好问散曲创作的基础上都有较大突破。此外，元前期散曲家还有平阳的石君宝、于伯渊，太原的李寿卿，大同的吴昌龄，运城的李行甫等，他们让山西的散曲步入巅峰时期。
    元后期，除乔吉、郑光祖外，太原的刘唐卿、平阳的孔文卿、狄君厚、张鸣善，离石的刘时中等，也都十分著名。
    需要补充说明的是，山西散曲的发展除作家个人的创作带动外，还与作家们组织的“楼台书会”有很大关系，这是元散曲发展的载体。“楼台书会”是文人们、艺人们活动交流的场所。郑光祖的杂剧《醉思乡王粲登楼》第三折中，许达自报赖祖宗为他在城中建一座楼台，名曰溪山凤月楼,凡四方官宦,到此无可玩赏,便登此楼饮酒,并论文。从这一细节也可看出元代“楼台书会”的初步情形。至今，晋南、晋东南还有宋元所建舞楼和舞亭的碑记。
    元末，山西散曲衰落下去，和杂剧一样，很大的原因是元末战争。

    ○元曲·山西人物

    采访嘉宾：马艳（山西省社科院《晋阳学刊》副研究员）

    元代中期后，杭州成为杂剧的活动中心。大批北方元曲家纷纷南下，在杭州曲坛，也同时成长起一批有成就的元曲家，平阳人郑光祖便是之一。他的曲作在文坛上很有影响力，杂剧《迷青琐倩女离魂》被列入元曲四大爱情剧，《醉思乡王粲登楼》与马致远的《荐福碑》、宫天挺的《范张鸡黍》，并称为元曲三大文人剧。

    平阳人郑光祖，因杂剧创作“名香天下”

    名气大，正史仅有零星记载

    记载郑光祖生平的史料似乎很少，仅有元代文学家钟嗣成编辑的戏曲史料《录鬼簿》提到过。元明宗至顺元年（1330）《录鬼簿》初稿完成时，郑光祖是“已亡”的人，并说他“字德辉，平阳襄陵人，以儒补杭州路吏，为人方直”。他不随便与人交往，因而有很多人瞧不起他，但时间长了，却发现他很重情意，是其他人比不上的。郑光祖常与歌伎来往接触，是当行的戏剧作家，又精通音律，在剧坛名气很大，所以，钟嗣成说他“名香天下，声振闺阁，伶伦辈称‘郑老先生’，皆知其为德辉也”。郑光祖的晚年在贫病交加中度过，病逝后，火葬在西湖灵芝寺，很多文人去吊唁，都为他作有诗文。
    这样一则简短的记载，说出了郑光祖的籍贯、职官、性格、人望、事业等。郑光祖是平阳襄陵（今临汾襄汾）人。金元时期，平阳的戏曲活动繁荣兴盛。郑光祖到杭州之前，一直生活在这里，很早就受到元杂剧的熏陶。

    17年半才能做个小小九品官　郑光祖离开官场，结缘历史剧

    元朝统一南宋后，不少北方人纷纷南下，包括官吏和作家。南方景色宜人，文化发达，加之元灭南宋后，南方的封建经济基本上没受到什么破坏，尤其是杭州，自古繁华，又是南宋旧都，战后用时不久便很快得到恢复，成为文人墨客向往追求的“乐土”。郑光祖在这种趋势下也来到杭州，开始是本着儒士“修齐治平”的理想行事，但后来的发展却出乎意料。由于科举未开，元代遴选官员有太多弊病，他只能选择由吏入仕这条路，即“以儒补杭州路吏”。当时山西平阳是北方的一个儒学中心。郑光祖大约是儒户出身，接受过严格的儒学教育，熟知经史，所以才能以儒补杭州路吏。由吏入仕在元代是文人说的频率很高的一个词儿。这个过程非常漫长，要经三考，历时17年半，才能做个小小的九品官。郑光祖不能忍受长期的“沉抑下僚，志不获展、门第卑微、职位不振”的生活，便毅然离开官场，从此和杂剧结下缘分。最终他只是始于路吏，终于路吏，直至病卒，终未升迁，但仕途失意的他竟由于杂剧的创作“名香天下”，在西子湖畔“占词场”，令“老将服输”。
    郑光祖主要写杂剧。他写过18种，现存8种，分别是《迷青琐倩女离魂》《梅香骗翰林风月》《立成汤伊尹耕莘》《辅成王周公摄政》《钟离春智勇定齐》《虎牢关三战吕布》《醉思乡王粲登楼》《程咬金斧劈老君堂》。其中，爱情剧两种，文人剧一种，其他都是历史剧。无论创作剧目，还是现存杂剧，郑光祖在后期都排第一。在全部元曲家中，也是多产作家，创作剧目次于关汉卿、高文秀、郑廷玉而位列第四，现存杂剧次于关汉卿位列第二。同时，他的《迷青琐倩女离魂》《醉思乡王粲登楼》等都是元杂剧的优秀作品。
    由于元朝不重文治，很多文人的地位卑贱，生活落魄，这样不堪的人生成为他们创作的主题。郑光祖也遭遇了同样的命运，于是他把不满都写进杂剧，《醉思乡王粲登楼》便是很有影响的作品。
    郑光祖虽然出生在蒙元统治下的北方，但他的民族情结与刚刚经历故国沦亡的杭州百姓是相通的，所以他以元曲为武器，借古喻今，寄托一种历史的反思，对赵宋亡国深表遗憾。

    太原人乔吉是“元曲六大家”之一，他的杂剧和散曲作品首屈一指。近代国学大师王国维说，元杂剧中心从北方南移杭州后，“除宫天挺、郑光祖、乔吉三家外，殆无足观”。明代文学家、戏曲作家李开先将乔吉与元散曲家张可久相提并论，称为“曲中李杜”。

    太原人乔吉，寄身于江湖中的散曲大家

    作曲像“凤头、猪肚、豹尾”有节奏

    乔吉的生平，史料记载比较散，他大约生于元世祖至元八年（1271）前后，卒于元顺宗至正五年（1345）。《录鬼簿》说他是太原人，后定居杭州，可从他的散曲看，基本没留下在太原生活的痕迹。太原，或许是祖籍，或许他生活的时间并不长。有专家说，乔吉大约在大德（1297-1307）年间或稍晚点，由太原到了湖广一带，他有一支“水仙子”，题为《赠江云》，江云可能是湖广行省乐籍的女子。那时，他20岁左右。此后，他游历过很多地方，比如浙江、福建、江苏、安徽等。游历各地时，乔吉结识了不少名流，其中与辞官隐居的西域回族文学家阿里西瑛相处最好。
    “不占龙头选，不入名贤传，时时酒圣，处处诗禅，烟霞状元，江湖醉仙，笑谈便是编修院，留连，批风抹月四十年”，乔吉给人的印象仿佛就是这么一个醉饮江湖、无心功名，一心从事文学创作的样子。寄身江湖40年，写了不少佳作，流传下来的散曲约200首。
    他的散曲比杂剧更胜出一筹。他说，作曲要像“凤头、猪肚、豹尾”一样有节奏，具体指“大概起要美丽，中要浩荡,结要响亮。尤贵在首尾贯串，意思清新”。尤其“凤头”即“起要美丽”，更是历代诗词家们极其注意的创作原则。乔吉的散曲无论是起句还是结句，都是用心琢磨出来的，精美佳句俯拾即是。他尤其擅写愤世嫉俗、叹世归隐、写景怀古、言情寄恨等方面的散曲，其中归隐、言情写得最多。游历中，因“美容仪，能词章”，而且风流多情，与青楼很有情缘，有人将他比作宋词中的柳永。

    壮志难酬，陶醉的隐逸之处在青楼

    封建时代，知识分子把命运分为“遇”与“不遇”两种。元代知识分子大多属于后者。乔吉南下杭州，面对西子湖畔荡起的层层涟漪，想到壮志难酬，无比惆怅，然而却感悟出另一番美好。【双调·卖花声】《悟世》说“肝肠百炼炉间铁，富贵三更枕上蝶，功名两字酒中蛇。尖风薄雪，残杯冷炙，掩青灯竹篱茅舍”，看出乔吉终于放弃功名，选择了隐逸人生。并且，他的隐逸生活过得惬意舒服，甚至非常庆幸自己的选择，“飘飘好梦随落花，纷纷世味如嚼蜡”，不如“看一卷《道德经》，说一会渔樵话”，看透官场的黑暗后，乔吉的心态更加平和。
    那么，乔吉最陶醉的隐逸之处在哪里呢？元代“八娼九儒十丐”的地位排序，让文化知识分子难以翻身，只能寄情于山水与市井，乔吉也不例外。但是，在乔吉所处的时代，像乔吉一样不恋功名，具有隐逸思想的知识分子，大部分已不像魏、晋、唐时的隐逸者那样身居山村野壑，而是隐于市井青楼。乔吉写了三十多首赠伎曲，这在他的散曲中超过半数。或写《风情》《私情》《杂情》《题情》《别情》《忆情》《闺情》，或咏《闺丽》《歌姬》《伤春》《春思》《闺思》《春闺怨》《咏柳别意》等，乔吉很怜爱下层歌伎，很同情她们的遭遇。
    乔吉也写杂剧，流传下来的有《杜牧之诗酒扬州梦》《李太白匹配金钱记》和《玉箫女两世姻缘》，都是以唐朝人物故事为主的婚姻爱情剧。《杜牧之诗酒扬州梦》说的是唐代诗人杜牧与歌伎张好好的婚姻爱情故事，《李太白匹配金钱记》说的是唐代大历十才子之一的韩翊与王府尹之女柳眉儿的爱情波折等，说明乔吉的爱情观念是很严肃认真的。《玉箫女两世姻缘》是乔吉最有成就的一部剧作，也是元杂剧中一部很有影响的优秀作品，对明清戏曲影响深远，尤其是明代汤显祖的《牡丹亭》中，杜丽娘起死回生等情节，都明显受他的影响。